小学音乐研修总结

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　　小学音乐研修总结

　　通过这次网上音乐研修的学习，作为教师的我深深感到学习的重要性，在今后的教学中，我将立足于自己的本职工作，加强理论学习，转变教育教学观念，积极实践新课改，铺设好自己的专业化发展之路。网上研修学习很快就要结束了，我个人感觉在这次学习中收获很多，盘点收获主要有以下四方面及一些感受。

　　音乐课作为一门综合科课程，我认为这门课程既要让学生学到知识，又要让学生在音乐中得以放松，缓解上主科时的压力。所以我注重寓教于乐，让学生在美得音乐中开拓视野，使他的思想感情慢慢地形成高尚的道德品质。如何提高初中生的音乐素质，提高音乐课堂教学优效性，我觉得应该从以下几点作起：

　　第一、激发学生学习音乐的兴趣。

　　兴趣是最好的老师。作为一名音乐教师，我觉得上好一节音乐课首先要激发学生学习音乐兴趣。给学生创造一个轻松地学习氛围和音乐环境，让学生置身于音乐的美中，教学内容不仅要完整，环环相扣，还要生动活泼能够吸引学生的注意，一步步引导学生学习，让学生爱上音乐，喜欢上音乐课，激发他们对音乐的热情。在课堂上要培养学生的自信心，对学生的表现给予及时的评价，让学生有成就感，从而使得他们在课堂上更加放松、投入。这样师生互动，积极配合起来每节课都能达到很好的效果。他们在课堂上更加放松、投入。这样师生互动，积极配合起来每节课都能达到很好的效果。

　　第二、提高乐理教学实效性。

　　乐理教学其实是初中音乐教学体系中一个重要的基本内容，它也是丰富学生的音乐内涵，提高学生音乐素养的重要方面。 对于小学生来说一些音乐知识太过抽象，不易理解，因此教师应该用灵活的语言从学生的角度出发，将一些抽象的知识概念具体化，形象化。例如教二分音乐、四分音符、八分音符、十六分音符等等，可以让学生来分辨声音的长短，用一些生活中常常能够听到的声音来举例，比如：火车声、汽笛声、骑车喇叭声，还有学生所喜欢的动物的叫声，小猫、小狗声。让学生得到直观的感性的认识，然后再让学生自己体会，用拍手、跺脚的方式把听到的节奏模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。学习歌曲，让学生掌握节奏最好的方式就是朗读歌词，按节拍的规律朗读。对于中高年级的学生，可以多增加些乐理知识，但也不能死板的教授乐理知识，同样要把乐理知识渗透在游戏中教。

　　新的《音乐课程标准》明确指出“识谱教学是学生学习音乐的必要环节。”但“教学内容安排要符合学生心理和心理发展规律。不要把识谱与视唱作为孤立的知识点……要从感性入手，深入浅出，逐步提高。”新课标不仅提出了识谱教学的必要性，还提出了识谱教学要教出新意，要让学生对识谱教学感兴趣。在教学中我发现很多学生一到唱谱，学习热情就马上下降，针对学生识谱困难，我找到了解决的方法，让学生在模仿中进行识谱教学，先学歌曲，再进行识谱。让学生通过听老师范唱和录音带演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生试唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律熟悉之后再来学习曲谱，有利于学生识记音符的音高，既为学生学习歌谱建立了自信心，又保持了学唱歌曲的积极性。

　　教学的必要性，还提出了识谱教学要教出新意，要让学生对识谱教学感兴趣。在教学中我发现很多学生一到唱谱，学习热情就马上下降，针对学生识谱困难，我找到了解决的方法，让学生在模仿中进行识谱教学，先学歌曲，再进行识谱。让学生通过听老师范唱和录音带演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生试唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律熟悉之后再来学习曲谱，有利于学生识记音符的音高，既为学生学习歌谱建立了自信心，又保持了学唱歌曲的积极性。

　　第三、提高歌唱教学实效性。

　　歌唱教学是音乐教学中最重要的内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。因此要抓住学生的心理特点和模仿能力采取听唱、模唱教学法，引导学生把歌儿唱的动听。因此在课堂教学中，不单单要求学生把歌学会，或者背唱歌曲，还要求学生把握歌曲的艺术形象，能够理解歌曲的内容、情感和风格，进一步培养学生良好的唱歌姿势和习惯，进行歌唱技能的基本训练，提高歌唱的表现力。如何让学生唱的动听，要让学生从听歌曲中体会速度和音量的变化，感受歌曲中对音色的要求，演出时注意节奏的正确、连音与断音、旋律的起伏等等演唱的基本要求，教师再加以引导，进行有感情有方法地演唱。要让学生对老师的演唱进行模仿，要促使他们自主参与和探索，发挥歌唱艺术的感染力，获取美的声音、美的歌唱。养成正确的发音方法，不需要在课上作枯燥乏味的发声训练，可以在学生唱歌前，先按歌曲节奏进行有感情的朗读歌词。这样既可以有效地进行咬字吐字练习，又可以让学生在投入歌曲的同时找到正确的发声位置，教师可以及时发现问题，解决问题，从而避免学生唱歌时咬字、吐字不清楚，字音走样的毛病。在教学工作中，我发现运用竞赛的形式，能提高歌曲教学的有效性，让学生掌握歌曲。在课堂上我组织了各种形式的音乐竞赛活动，这些竞赛活动有学生之间，师生之间、男女之间和小组之间等等，比赛的形式多种多样，可以独唱、对唱、齐唱，也可以表演唱，或者让学生自编自创，编词比赛。一段时间后，学生从不敢唱到勇于唱，在比赛中获得成功和自信，也增加了对歌唱的兴趣。

　　第四、提高音乐教师专业素质

　　除以上几点之外，提高课堂教学有效性还要提高教师自身的专业素质，俗话说：教师有一桶水才能给学生一碗水。教师在教学中起到主导作用，素质教育首先对教师的素质提出高标准和严格要求，音乐教师的素质的高低对培养学生的音乐素质有着重要的影响，因此，作为音乐老师，我要不断的学习音乐知识，不断充实自己，认真钻研大纲，认真备课，不能把音乐课当成唱歌课，仅仅教会学生唱几首歌，还要传

　　授给学生基本的乐理知识，提高学生的音乐素养，在音乐教育教学过程中，培养学生全方位的音乐能力。

　　小学音乐研修总结

　　通过这次网络研修培训，使我深刻的认识到自身存在的问题和不足，使我认识到在平时的音乐教学中方式方法的单一，使我认识到要想上好一堂音乐课不是想象中的那么容易，使我认识到音乐课上老师与学生的互动的重要性，更使我认识到研修培训的重要性和必要性，尤其对一名刚刚上任的老师来说更是如此。此次研修中我主要从看视频、听讲座、听专家点评、看简报、看各位老师们的作业为出发点，结合自身的情况撰写研修日志、参与论坛评论交流，帮助我解决了在教学方面存在的问题与困惑。同时，在思想上、教学理念上有了一定的转变，对新课程的基本理念有了更深入的理解，把此次研修的所得积极的运用到日常的教学中去，使我更加的得心应手了，遇到的一些问题也能很快的解决。现将这次研修的有关情况总结如下：

　　一、通过研修，夯实了理论知识

　　作为一名新上任的小学音乐教师，有机会能参加这次研修，我感到非常的荣幸，但更多感到的是责任、是鞭策!此次研修，真是内容丰富，形式多样。此次研修，使我对在院校学习的教育理论知识进行全面的反思和检验，使我深刻的认识到学习是与时俱进的，没有实践的理论是个空架子，是没有说服力的，通过研修使我的教学理论知识得到了丰富，掌握的更加透彻，运用更加灵活，使我的思想观念发生了转变，积累了一定的教学经验和教学技艺。

　　二、通过研修，转变了教学理念

　　此次研修，使我认识到了以前音乐课的教学思想观念存在的严重不足：老师是主体，学生的客体!这是非常错误的一种模式，所以我坚决改变这一模式，使学生成为主体。在教学中有计划、有目的地采用一定的方法、手段和措施，引导学生去主动学，而不是被动的接受。 注重新课导入，激发学生兴趣。充分利用好每节课的开始几分钟，开头开的好，学生有兴趣了，对整堂课的授课质量起到很重要的作用的顺利进行。如利用好神态和手势、眼神等方法，带着微笑进课堂，态度和蔼可亲，师生心灵的沟通，感情的融洽，学生们在良好的氛围中学习音乐。

　　三、通过研修，拓展了知识面。

　　虽然研修的时间不长，但我在培训中的收获却很丰硕。通过听专家们的讲座，优秀教师的课堂演示，论坛的交流讨论，我真是眼界大开，以前对新课程改革的认识是多么的肤浅，现在的我对小学音乐在新课程改革已有了进一步的认识，对音乐的教学也产生了深厚的兴趣。在研修的过程中，我一直抱着向其他老师学习的态度来参与的，多学习他们的经验，结合自己的教学来思考，不断的反思自己，这些经验和教训，对我来说是非常的珍贵。

　　四、通过研修，认识到了自身的不足

　　1、缺乏经验，主动学习意识还不够。作为一名新任职的老师，经验的缺乏是很正常的事，但是不主动去改变这一现状，不主动去学习提高是要不得的。而在自身上确存在着学习不够主动的问题，导致半年以来在教学工作上提高不是很大，在一定程度上已经成为影响自身发展的重要因素。

　　2、缺乏创新。通过研修，我清醒地认识到：创新是成就我们成为名师的必要条件。而我在日常的工作中确缺乏这样的创新意识，对分配给自己的教学任务，没有够高标准的完成，有时为了应付上级的检查更是敷衍了事，形成了照抄照搬的毛病。感谢这次研修让我更清醒地认识到自己的贫乏，自己的浅陋，也看清了过去的自己：安于现状、自满自足多，紧迫感、危机感少;工作中容易被俗念束缚，惰性大，闯劲少，主动作为观念淡薄，创新意识极其缺乏。

　　3、教学方式方法不够灵活。反思教学方面，一名合格的教师，光会教还不行，还得研。要成为一名优秀教师，要朝着教育特长型发展，这就要求我必须在一定行为规范的基础上，将自身调节机制放在教育活动的控制执行环节上，直接影响活动的进行及活动目标实现的水平，就要求我在认识能力、设计能力、传播能力、组织能力等方面都有所锻炼，并提高以有效地调节执行环节，教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)，使教育活动的定向环节中提出的目标高水平的实现。为了做好这些，我决定在平时的教学活动中多做练习，以堆积、沉淀并吸收经验。

　　4、事业心责任感还不够。作为一个人民教师，有强烈的事业心和责任心是最基本的，教师教书育人应是面对全体学生，对每一位学生负起责任，不因自己的个人得失，个人原因所左右，而我在这方面做的还不够好，对待学生不够热情，不能主动的帮助学生解决学习中遇到的难题，教学任务完成了就不管其它的事，在工作标准上只求过得去不求过得硬。

　　5、表率作用还不够好。为人师表，以身作则，教师的言行对学生的思想、行为和品质具有潜移默化的影响，教师的一言一行，学生都喜欢模仿，这将给学生成长带来一生的影响。而自己在日常的工作中，尤其是在课余时间给学生的表率作用还不强要求学生要做到的，自己首先没有做到，存在只严人不严己的现象。

　　五、通过研修，明白了下步的努力方向。研修是短暂的，收获是颇多的。让我发现了自身存在的问题和不足，使我明白了下步的努力方向。在以后教学中，我要把所学的教学思想理念，转化为自己的东西，指导自己的教学实践;要不断地学习教育理论，增长专业知识，提升自己的理论水平;课后要经常撰写教学心得，对该堂课的得失有所思考，以便今后上课进一步提高，坚决不犯同样的错误;要了解掌握学生的特点，不断的丰富教学方式方法;要时刻保持良好的事业心责任感，处处为学生做好表率。

　　总之，在以后工作中我时刻以一名优秀音乐教师的标准来鞭策自己，让自己不断的向一名真正的优秀音乐老师靠拢，我有信心在未来的道路上通过学习努力让自己走得更远，让自己成为一名优秀教师。为了教育事业，贡献自己的微薄之力!

　　小学音乐研修总结

　　我担任的是小学音乐学科的教学，在参加全国新课程实验教学改革工作中，我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自我的教学观念，做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素(歌曲，乐谱，节奏等)与非智力因素(兴趣，情感，性格，意志等)相结合为原则，以发展学生的创造思维为重点，激发学生的兴趣，注重学生对音乐感受本事，培养学生构成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础。

　　一、注重音乐审美体验

　　我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

　　首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课是注意歌声美，琴声美，语言美，教态美，服饰美等，让学生从教师的身上体会到美，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，经过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美梦想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康，高尚的审美情趣和进取乐观的生活态度。

　　二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间

　　在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自我，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自我的想象力。

　　三、注重自主、合作、探究的学习方式

　　自主、合作、探究式的学习主要是经过供给开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。经过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织本事、交际本事、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生进取参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。

　　四、注重发展学生的创造性思维

　　创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动趣味的创造性活动资料，形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造能够多种多样，丰富多彩。如：根据音乐编动作，创造新词，用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音，我觉得这也是一种创造，让全班同学想一种不一样的敲击方法让铃鼓发出声音，让全班同学一齐来进行创造性学习。

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